AUDE BORROMÉE  -  ARTISTE 

CRÉER DES ESPACES HORS NORMES QUI RENFORCENT LE SENTIMENT D’ÊTRE VIVANT

& DONNENT DU CORPS A NOTRE ENVIRONNEMENT 

TOPOS : "PEINTURES SCULPTÉES" & EMPREINTES SUR TOILE (depuis 2020)

Grillage à poule - Papier recyclé - Mortier ou Toile - Pigments & techniques mixtes/ Possibilité de créations sur demande

LE VIVANT, L'ORGANIQUE

La sculpture murale flotte dans l'espace fixée sur des tige acier à 20cm du mur.  La structure d’accrochage suit le mouvement du volume.

La grille comme une déchirure

Force et légèreté

MATIÈRE TERRESTRE, LE MINÉRAL

Hommage aux dessins et au Musée de Silkeborg (DN) construit par Jorn Utzon sous-terre avec des puits de lumière. Archétype de la grotte et de la caverne. Cratère baigné de lumière et aussi lieu qui  nous confronte  à la réalité dérangeante des lieux sous-terre, des profondeurs.

Mouvement de terre, motte

PARIÉTAL, LA GROTTE

POSITIONNEMENT ARTISTIQUE : ETRE UN CORPS, DONNER DU CORPS

Explorer le vivant, l'organique, le terrestre et le pariétal.

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Dans ses créations, Aude Borromée explore le dépassement de soi, la mise en mouvement d’un corps qui a été blessé et affirme la présence du vivant. Faire naître des volumes et interagir avec la matière lui permet d’entrer physiquement et verbalement en contact avec autrui sans mots mais à travers un acte charnel qui contourne et rend possible la relation interpersonnelle. Un rapport au monde dans l’indicible qu’elle expérimente depuis son plus jeune âge et notamment en tant que cavalière.

Ses sculptures organiques, pigmentées, souples et rigides à la fois se déploient hors cadre révélant la corporéité de notre environnement dans des éléments en lien avec le vivant, le terrestre et le pariétal. La matière s’y déploie en strates, coulées, sur une surface vivante et mouvante qui joue avec la lumière pour créer une puissante sensation physique.

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La structure en grillage à poule est entièrement ou partiellement recouverte de papier recyclé, mortier et pigments ou laissée apparente. Lorsque la grille est visible, elle la pigmente, travaille sur le squelette et agit sur la densité de la maille pour ébaucher une peau. Le contraste entre masse et légèreté amplifie l'existence du volume alors que la matière autonome est anoblie par le traitement, rendue précieuse.

En façonnant à la main ces enveloppes, elle crée une substance corporelle, quasi géologique qui renforce la matérialité de notre milieu, sa toute-présence.

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Son approche en 3D est complétée par le travail des "empreintes" tracées à l'aveugle et au toucher sur une toile placée sur la sculpture finie. Une nouvelle œuvre naît ainsi en préservant l'histoire de la sculpture d'origine, ses contours, lignes directrices, reliefs, trous... Alors que le corps sculpté exprime la réalité, la vie en cours, son empreinte symbolise la mémoire du contact où présence et absence cohabitent.

Le travail d'Aude Borromée s'apprécie par le corps, nous plonge dans une confrontation immédiate avec la matière, le temps présent et dans une relation directe avec l'être. L'acte plastique crée une interface physique où créateur et spectateur sont reliés par l'œuvre, par sa représentation hors normes de notre environnement où chacun peut éprouver plus fortement sa vitalité et sa présence au monde.

PROCESSUS DE CREATION