AUDE BORROMÉE  -  ARTISTE 

RÉVÉLER LE VIVANT ET DONNER DU CORPS A NOTRE ENVIRONNEMENT

SÉRIE TOPOS : SCULPTURES ET EMPREINTES SUR TOILE (depuis 2020)

Grillage à poule & techniques mixtes / Possibilité de créations sur demande

1 -L'ORGANIQUE, LE VÉGÉTAL

La sculpture murale flotte dans l'espace

La grille comme une déchirure

La Terre en conversation

Force et légèreté

2 -LA MATIÈRE TERRESTRE, LE MINÉRAL

Hommage aux dessins et au Musée de Silkeborg (DN) construit par Jorn Utzon sous-terre avec des puits de lumière. Archétype de la grotte et de la caverne. Cratère baigné de lumière et aussi lieu qui  nous confronte  à la réalité dérangeante des lieux sous-terre, des profondeurs.

Mouvement de terre, motte

Parcourir notre terre, les steppes

3 -LE PARIÉTAL, L'ABRI

Refuge

RENDRE COMPTE DE CE QUI NOUS ENTOURE & NOUS CONSTITUE, UNE APPROCHE ANCRÉE DANS UN VÉCU.

Démarche artistique : Etre un corps, donner du corps. 

Interroger les relations entre l'Homme et son environnement.

Dans ses créations, Aude Borromée explore le dépassement de soi, la mise en mouvement d’un corps qui a été blessé et affirme la présence du vivant. Faire naître des volumes et interagir avec la matière lui permet d’entrer en contact avec autrui sans mots mais à travers un acte charnel qui contourne et rend possible la relation interpersonnelle. Un rapport au monde dans l’indicible qu’elle expérimente depuis son plus jeune âge et notamment en tant que cavalière.

​

​

Ses sculptures organiques, pigmentées, souples et rigides à la fois se déploient hors cadre révélant la corporéité de notre environnement. De manière sous-jacente elles questionnent et orientent le regard sur ce qui nous entoure, le vivant, le végétal, le terrestre, le minéral et le pariétal au sens de l'abri humain. La matière s’y déploie en strates, coulées, sur une surface vivante et mouvante qui joue avec la lumière pour créer une puissante sensation physique.

​

La structure en grillage à poule est entièrement ou partiellement recouverte de papier recyclé, mortier et pigments ou laissée apparente et juste pigmentée pour agir sur la densité de la maille et ébaucher une peau. Le contraste entre masse et légèreté amplifie l'existence du volume alors que la matière autonome est anoblie par le traitement, rendue précieuse.

En façonnant à la main ces enveloppes, elle crée une substance corporelle, quasi géologique qui renforce la matérialité de notre milieu, sa toute-présence.

​

Son approche en 3D est complétée par le travail des "empreintes" tracées à l'aveugle et au toucher sur une toile placée sur la sculpture. Une nouvelle œuvre naît ainsi en préservant la morphologie du volume, ses contours, lignes directrices, reliefs, trous... Alors que le corps sculpté exprime la réalité, la vie en cours, son empreinte symbolise la mémoire du contact où présence et absence cohabitent.

Le travail d'Aude Borromée s'apprécie par le corps, nous plonge dans une confrontation immédiate avec la matière, le temps présent et dans une relation directe avec l'être. L'acte plastique crée une interface physique où créateur et spectateur sont reliés par l'œuvre, par sa représentation hors normes de notre environnement où chacun peut éprouver plus fortement sa vitalité et sa présence au monde.